2017年紐約,是我第一次在NAEA全美藝術教育研討會報告,那時我還是博士生,一人報告生澀緊張(隨文附上當時的心得感想)。2022年,再次回到紐約報告,這次與一群跨越三校(VCU, GMU, and WSU, Tri-Cities)的好前輩、好隊友一起分享我們的研究,teamwork讓研究和報告更加輕鬆有趣。謝謝你們! 更重要的,要謝謝填寫我們問卷的台灣教授和朋友們!有你們的貢獻,這個研究才有所進展,謝謝您們! In 2017 New York, I did my first solo NAEA presentation. It was a nerve-racking experience, but I thought I handled it just fine. I met many outstanding Art Ed scholars and got to know more Taiwanese professors teaching at the US Higher Ed institutions. In 2022 back to New York again, I presented with Yichien Cooper and Justin Sutters on our current study, “Exploring the US and Taiwanese Art Education Connection” to extend Art Ed Genealogy research and to understand the impact of global knowledge trade/flow. (Special shout out to those who completed our survey!) It was a wonderful and relaxing experience presenting with good colleagues and mentors across different institutions (VCU, GMU, and WSU, Tri-Cities). Thank you for the great teamwork, Justin & Yichien!
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Art Education Research Institute (AERI)(暫時翻譯成: 藝術教育研究機構)是由美國來自各校的藝術教育高教教師和教授組織而成,成立於2014年,成立宗旨是為了推廣和推進藝術教育研究。從2016年至今,AERI 舉辦了三場年度藝術教育研究座談會,今年是第三年(9/13-9/15),地點都在Northern Illinois University(NIU)的Conference Center,位於Naperville, Illinois。 研究提案被AERI symposium錄取的博士候選人都被安排在一個叫做「Pecha Kucha」的場次。「Pecha Kucha」的概念是學日本人的,運作的方式就是每個人被限制只能有20頁的簡報,每頁簡報20秒,合計總報告時間不得超過6分鐘40秒,因此每頁報告都必須精簡,還要將時間控制在6分40秒之內。我喜歡這個想法,因為可以訓練思維,去蕪存菁,讓最重要的資訊凸顯出來。製作簡報、準備報告時,還必須考量如何吸引和維持大家的關注力,畢竟三天的研討會下來,場場都是生硬的研究內容,實在容易讓人疲憊。 博士候選人「Pecha Kucha」的場次共有2場,都在第一天(9/13/2018),有3:50PM-5:05PM和5:15PM-6:30PM,每場有6-7個報告者,我的場次是第二場。同時間在另一個房間有其他教授的座談會。(照片我就不多放了,請直接參考AERI symposium的歷年照片網頁,形式上差不多一樣。) 透過「Pecha Kucha」可以了解來自各校藝術教育博士候選人專注的研究主題和取向,以及他們的研究方法和設計,我覺得是很好的交流。從集結各博士生研究提案的方式來看,負責規劃「Pecha Kucha」的Penn State藝術教育教授Dr. Karen Keifer-Boyd非常用心,將相似主題或相關主題的研究提案放置在一起。 在今年的AERI symposium中,第一場的「Pecha Kucha」研究主題多偏實務取向,例如:如何運用新科技在中等藝術課程中,或反思中等藝術教育課綱等。報告者有來自NIU的博士生,他校的有Ames CSD & Drake, Concordia University, University of Arizona, University of Georgia, University of North Texas, 第二場的 「Pecha Kucha」偏重於藝術教育中的社會議題,例如:社會階級,移民的自我認同,或是藝術教師效能政策(art teacher effectiveness policy)。發表的博士生來自University of Georgia, Indiana University, Concordia University, UCLA, University of British Columbia, 以及來自Florida State University的我。 我注意到幾乎所有的博士生都準備了講稿,我大概是當老師久了,居然沒有準備講稿的習慣。我覺得寫講稿有很多優點,一方面能讓自己不過於緊張,一方面能確切掌握想要表達的重點,另一方面還可以訓練口條和控制時間。我非常喜歡其中幾位博士生的報告,因為他們報告非常精實,他們的研究問題、研究法和設計都很清晰,相當有備而來,如果可以彼此多多交流一定是很棒的事情,畢竟研究路上總是孤獨(笑)。 參加AERI座談會的另一個好處,是可以一次遇到多位藝術教育的大咖教授(當然,也有很多重要的教授沒有來)。我所謂的大咖,就是名氣很高的教授,或是名字常常出現在文獻回顧中的,像是Dr. Kerry Freedman。另外,還可以遇見做類似議題研究的他校教授,或是正在起步的年輕助理教授,這都是了解美國藝術教育高等教育的好機會。
Key words: NAEA,全美藝術教育大會/全美艺术教育大会,藝術教育研究發表 2017年的全美藝術教育大會(NAEA National Convention)在紐約舉行,這次我很幸運地可以用發表者的身份參加,但因為和2015年純粹參與的放鬆心情不同,今年的我顯得特別緊張。 2015年的全美藝術教育大會在紐奧良舉行 (請參考:2015 NAEA Convention),那年,我抱著見習的心態,在會場到處走走看看、拿了些贈品、參加了幾場自己有興趣的演講後,三天的研討會去了兩天,第三天決定去參觀當地著名的美術館。雖然如此,也就是在2015年的研討會場,我看到其他學校的博士生上台發表文章,深深激勵了我,讓我決定要投稿看看,結果幸運地能在2017年大會上發表研究文章。 我的發表場次是在研討會第三天的下午一點到一點五十分。除了同一時間、十來個場次、加上兩個會場同時進行來分散人潮之外,通常第三天的人本來就會少很多(因為大家難得來紐約,也會想去各個旅遊景點參觀),所以我有點心理準備,人應該不會太多。但還好的是,我的場次時間不算晚,還不差。我記得我的指導教授曾經跟我說過,去年他有個場次是在第三天的下午六點多,結果只有六個人來,所以他們開了個小型的會議。現在想想,能堅持到最後的人真的太強了!而我能被排在一點,真的是已經非常幸運了! 我在紐約的那幾天,為了方便到處走動,天天穿布鞋,不過在發表的當天,為了看起來正式些,我特地帶了雙跟鞋去會場換穿。 我的前一場演講者提前約15分鐘結束,給了我充裕的時間設置電腦並連結到投影幕上。上一場清空後,過沒多久,座位上已經有三個人來了,我看了看時間,還有五分鐘才一點,我坐在站台後方的椅子上,個子矮小的我完美地被遮擋在站台後面,如果不出聲或露個身體角角,我還真怕嚇到前面的聽眾。 我又看了看手錶,對照螢幕上的電子鐘,離一點還有50秒,我思忖了一下:「應該要準時開場嗎?還是再等等?」最後我選擇準時開場,因為早死早超生(笑)。看了看現場人數,仍舊小貓兩三隻,我有些失落,但還是照著原先規劃的腳本開始自我介紹,然後問問參與者的身份和參加的期待,再開始簡報。
過沒多久,陸陸續續有人進來,居然我的指導教授也來了!我其實是嚇了一跳,因為壓根兒沒想到他會來。我笑嘻嘻地跟他打聲招呼,並向大家介紹我的指導教授後,馬上調整心情,繼續說明。後面又陸陸續續來了不少人,最好笑的是,居然有一個人剛好在我報告完後才進來,他是上海一家藝術教育機構的老師,後來,我和這位又帥氣又可愛的老師聊了一會,他非常認真學習的態度讓我覺得很感動! 報告完後,幾乎大家都問了一些問題,還留了聯絡方式。有一位中間進來的藝術教育工作者剛好和我住在同一個城市,相當有緣,她很熱心地給了我名片,說可以幫我和某個機構的主任連線,她認為也許對我的研究有幫助。我想,參加研討會最快樂的事情,就是可以認識一群志同道合、關懷相似議題的學者或實踐者,一起交流想法。 對於這次報告的綜合感想,除了口說報告的部分有很多贅詞需要改善之外,時間掌控上沒有問題,跟台下觀眾互動的方面,除了稍微緊張之外,基本上也沒有太大問題。所以,我想,如果我能多加強口說練習,讓自己不要太緊張,或是如果緊張到頭腦停機的時候,還可以啟動自動化報告模式,那就更好了~ Key words: NAEA, MAEA, 美國藝術育研討會 在美國,藝術教育工作者的聯繫網發展得相當完善。他們有全國性的會員組織,稱National Art Education Association (簡稱:NAEA),在NAEA之中,會員可依工作性質加入不同的Division(例如:Elementary, Secondary,或Museum),或是依個人興趣加入不同的Issue Group(例如:Design, Technology, 或Early Childhood)。另外,依區域不同,還分成4個主要的行政區域組織(Region),例如:Southeastern, Eastern, Pacific, 和 Western Regions,各有其主要負責的成員。除此之外,在各州也設有各州的藝術教育協會,在各校也有各校的學生組織(Chapter),分層負責聯繫、組織和推廣藝術教育事宜。 NAEA不僅有一年一度的Convention,各州的藝術教育協會也在9月至12月間各自舉辦州級的研討會,例如:Maryland Art Education Association (簡稱:MAEA)就在今年的10月21日舉行,Virginia Art Education Association (簡稱:VAEA)則是在11月3-5日間舉辦為期三天的研討會。 這次我參加的是MAEA在巴爾的摩(Baltimore)舉辦的研討會,地點在Maryland Institute College of Art (MICA),就在Baltimore的Penn Station地鐵站附近。我覺得,參加這個研討會,是我搬到Maryland多個月以來,做過最冒險但結果最好的一個決定。 這趟旅行,若不是神的幫助,就不會這麼完美。為什麼?從我住的地方到Baltimore,約45分鐘的車程,雖是短短45分鐘,但對一個沒有車的人來說,要去Baltimore簡直困難重重。 一開始,我自以為住的地方附近會有輕軌火車(MARC Train)直達Baltimore,所以信心滿滿地當下立馬線上報名參加研討會,結果,當我仔細察看google map之後,才發現,要靠MARC Train去Baltimore並沒有那麼簡單。首先,我得想辦法乘車去最近的一個地鐵站(也是地鐵紅線的最後一站),然後搭MARC進入DC的Union State站轉乘另一班MARC到Baltimore。照這樣的方式,整個先往東南方進入DC,再往東北方邁向Baltimore的行程,總共花費2個小時多。研討會9:30am開始,也就是說,我至少7:30am前就得搭到地鐵,也就是說至少6:00am前就得起床準備,還要想辦法去地鐵站.....想來就頭痛,所以我就有點先放著不管....稍後解決.... 我想,有的時候我真的是運氣很好的傻子。就在我煩惱如何到Baltimore的那段期間,在我新加入的教會剛好和Baltimore的團契有個到West Virginia聯合踏青的機會,時間就在10月22日,MAEA研討會的後一天。於是,我和傳道師提到我的問題,沒想到傳道師很爽快地說可以載我去Baltimore,然後說可以幫我跟Baltimore的團契聯繫,看看是否能讓我借住某個Balitmore的教友家,隔天再坐他們的車到踏青的地點會合。最後,這個旅程因為受到很多教會朋友的幫助,我不但參加了研討會,還參加了踏青,更認識了很多在Baltimore的朋友,他們讓我感到很多很多的溫暖。 以上算是個插曲,接下來焦點還是放在研討會上。 我很開心參加了MAEA舉辦的研討會。參加州層級的研討會是我的主要指導教授的建議,目的是要更了解美國藝術教育的運作,以及更融入這個藝術教育圈,將來更需積極參與各層級的研討會去發表文章。MAEA研討會就像是一個小型的NAEA Convention,會場中不免俗的有廠商的攤販,以及美術院校的招生攤位。廠商製作的教材或教師工具書琳琅滿目,品質其實不錯,他們針對不同的年級和教師需求,都有相應的書籍和教具。參加研討會贈送的資料袋中,也有廠商提供的免費樣品。 今年研討會的主題是LEAD: I Lead Education in Art and Design。右下角投影片上的書是我很喜歡的一本書:"Memory & Experience"。這本書是有天FSU的學姊介紹我的,書中收集並比較分析了4個國家的主題式兒童畫,包括台灣,本書作者之一也是MICA的Center for Art Education的Dean - Karen Carroll。 中午休息時間,研討會提供免費午餐,大家拿了午餐,就都到戶外隨性地席地而坐,三五成群地一起分享午餐。研討會的場地共有三個,這個特別的玻璃建築是開幕和閉幕的地方。其他時間,我都在藝術學院的主建築中。 Baltimore是一個新舊建築物相鄰並存的城市。藝術和混亂的氣息都很濃厚,市區的雜亂讓我對Baltimore有點卻步,事實上也是,在市中心的Baltimore行走,是需要提高警覺的。 回到下午的研討會,我總共參加了三個單元。最令我喜歡而且印象深刻的是兩位小學老師的分享。他們一位是美術老師,一位是科技老師,因為課程內容相似,興起了合作的想法,他們協同合作將兩種課程相輔相成,將科技(例如:電路裝置、電腦繪圖和3D列印)應用於美術學習,非常有趣。他們分享了他們的協同教案教學過程和成果,讓我對美國藝術教育的彈性和創新非常欣賞。 多元文化(Multi-Culture)是美國教育中的一大重要議題和主題。有些美國的教師正面對身為移民第二代,身份認同上的問題。通常生活在一個充滿和我們自身文化相似的族群中,我們不太會產生這樣的認同危機;但當你成為某個族群裡的少數時,尋找認同及決定自己用什麼樣的姿態存在在這樣的一個群體中,成為一個非常關鍵的人生課題。這也是我在MICA任教的FSU校友兼朋友的報告主題之一(如下圖)。 最後,這個研討會最大的收獲之一,是意外地認識了一位美國美術教師朋友J。我們的相遇非常巧妙,都是因為一開始走錯了會場,結果一起跨越了大橋和大馬路,在行走的過程中,我們互相交談,我分享了我的論文主題,並說明我需要找到一位itinerant art teacher(暫時翻譯成“浮動型藝術教師”)遊走在2間小學工作 -- 分別是富有學區和貧窮學區的小學 -- 讓我可以在她的課堂中實地觀察。J一聽,馬上表示對我的主題非常有興趣,因為她本身就是itinerant art teacher,雖然她工作的2間學校都是Title One School(貧窮或教育低落的學生聚集比例高的學校),但她很樂意讓我入班觀察或解答我的疑惑。
我很開心有這麼大一個天上掉下來的禮物,真的是踏破鐵鞋無覓處,得來全不費工夫。而且,J覺得我的研究主題相當有趣這件事,對我來說,是一個很大的鼓勵。希望我的研究真的能寫出什麼令人覺得有趣的文化觀察來。另一件從J身上學來的事情,是關於和外國人交朋友這件事。J讓我明白了,原來,一位願意敞開心胸、想去認識你、想和你交朋友的人,交朋友這件事情就是這麼自然,沒有壓力,更不需要花費力氣去想話題,因為對方對你也是充滿了興趣,也是希望更了解你這個人,互動就會自然產生。認識J,算是我參加MAEA最最大的收獲之一! Key words: 美術館研討會、丹麥、inclusive museum conference 這是我第一個參加發表的國際研討會,是在念FSU藝術教育碩士班的時候。說起來有點誤打誤撞,關於這個研討會的消息,是從同學那得知的,研討會主要提倡「融入型」博物館/美術館(inclusive museum)的理念,剛好我的一篇課堂作業有相關,所以我就跟著同學將課堂作業摘要後,提出發表計劃,結果就被錄取了!沒想到就這麼跟著系上的教授同學,一起去丹麥發表。雖然報名費不便宜(好像是$300),但承辦單位將餐點、晚宴和表演、以及美術館導覽包含其中,使這個研討會成為我一個很美好的回憶。(北歐精緻的輕食,讓厭倦了美國粗獷飲食風格的我非常感動!) 這幾年來,將研討會結合旅遊觀光似乎非常風行。我覺得大家好像也滿樂於在發表研究成果之餘,在研討會的地點順便旅遊。說起來,在藝術教育領域,多去體驗和了解不同的文化,其實是好的,也是必須的。基本上,學生都可以向學校graduate school申請參加研討會的補助,以FSU為例,若是在國外發表,可補助最多$600,當然金額多寡依學校不同而有很大的差別。我們學校雖然補助金額不多,但也不無小補了....住宿的部分,不包括在報名費中,所以住宿問題必須自己解決。無奈丹麥的旅館非常昂貴,空間也很狹小。 3天的研討會中,主辦單位在聽報告和工作坊之間,穿插了當地博物館/美術館導覽,將活動流程規劃得很用心!我的報告在第3天,主題是"museum-in-school model",提出利用台灣每個國中小學校內都有的美藝館或美術展覽廳,來推廣藝術教育,以解決台灣地區性美術館不足的問題。將學生藝術創作和展示結合,讓每個國中小學可以成為社區推廣藝術教育的核心。第一次用英文報告,我非常緊張,但每個研究者都會有這麼第一次的,將來都還有進步的空間,想來就覺得很有趣! 雖然是3天的研討會,但我和朋友在丹麥共待了5天。有一天我們去了Louisiana Art Museum,這是我最喜歡的美術館。美術館的收藏和建築都很令人驚歎,另外我也很喜歡他們的兒童藝術教育區,我想歐洲國家在美感教育上,的確有很多值得我們學習的地方。
這篇文章主要記錄我參加2015年全美藝術教育研討會(National Art Education Association Convention, 簡稱 NAEA Convention)的心得感想。 NAEA Convention 是美國藝術教育界一年一度的盛會,每年都在不同的城市舉行,時間大概是在三月初(備註:投稿截止時間在前一年的五月底)。2015年的NAEA Convention是在紐奧良(New Orleans)舉行,2016年在芝加哥(Chicago),2017年將在紐約舉行。每一年都會吸引不同領域的藝術教育工作者前來參加,彼此交流和報告他們的研究成果。一天當中發表的會場非常多,內容也五花八門,因此學習如何按大會分類(有APP可下載),搜尋到自己有興趣聆聽的主題,變成一項行前的重要功課。 說來慚愧,我在2011年來到美國念藝術教育研究所,卻一直到2015年才參加這場大會,也才知道它的重要性和好處。 (建議現在在美國攻讀藝術教育的朋友們,要早早去NAEA網頁註冊會員,有很多重要資源僅提供給會員,例如:NAEF Research Grant 研究獎學金,需成為會員一年以上才得申請。) 參加NAEA Convention的重要任務,除了發表自己的研究內容和成果之外,另一項重要的事,是認識和自己專業領域相關的人員。此外,各校在會後通常也會安排reception,讓教授、各屆學生和校友聚集交流,認識彼此(networking)。2015年的時候,我雖然沒有發表,只有參加大會,卻也因此認識了兩位來自台灣、已在美國大學任教的藝術教育學者,他們現在都成為我學習的對象! 大會中,很多發表者也都是博士候選人,有些報告非常精彩,有些卻差強人意。我也因為見習了這場大會,了解自己可以將研究的內容整理之後,參加大會甄選爭取發表的機會。於是,很幸運的,2017年在紐約舉辦的NAEA Convention錄取了我的發表提案,終於我將有機會在全美藝術教育大會中發表,非常令人期待!(後記:2017-NAEA National Convention/2017年全美藝術教育大會發表研究的經驗分享)。 在大會中,除了發表研究之外,很多藝術教育相關的公司也會前來設攤,提供藝術教師教案或材料包,推銷新發明的媒材或是新書籍,非常有趣!可說是,把藝術教師一網打盡的最佳機會!
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魏意雯(Yiwen Wei)CONFERENCE/研討會 文章/Archives
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